„2024 bot einen fulminanten Auftakt – und gibt viel Inspiration für 2025!“

Im neuen Pop-Up-Showroom des BASEMENT16 in der Schlossstraße 16b überreichte der ehemalige Bergisch-Gladbacher Bürgermeister und Mitglied des Stiftungsvorstands, Lutz Urbach, symbolisch einen Scheck mit der verdoppelten Spendensumme über 6.000 Euro an das Projektteam Marlis Sauer sowie Daniela und Holger Demmer.

Ein Highlight gleich zu Jahresbeginn 2025 wird die Ausstellung „Atomic Knights“, eineGruppenausstellung von 32 jungen Künstlerinnen und Künstlern im BASEMENT16. In speziellen Kinderführungen mit anschließenden Workshops, geleitet von den Kunstschaffenden selbst, entdecken Nachwuchstalente die Werke aus erster Hand und können sich von ihnen für ihre eigenen künstlerischen Arbeiten inspirieren lassen. Die Termine sind: Sonntag, 02.02.2025, 12–14 Uhr, Samstag, 08.02.2025, 12–14 Uhr

Nachfolgend im Wortlaut die Pressemeldung vom  Basement16 – Marlis Sauer – 20.12.2024:

Nach einem erfolgreichen Jahr 2024, in dem die Zusammenarbeit von BASEMENT16 und eineARThaus e.V. (ehemals „kunstkönner e.V.“ aus Köln) zahlreiche Kinder und Jugendliche künstlerisch inspiriert und gefördert hat, blicken die Initiativen mit spannenden Projekten ins Jahr 2025.

Rückblick 2024

Im Januar feierte die neue jAg Premiere im BASEMENT16 von Galeristin Marlis Sauer: Die repräsentativen Räume gaben Kunstwerken von Kindern und Jugendlichen der KREA Bergisch-Gladbach einen öffentlichkeitswirksamen Rahmen. Zur Vernissage der ersten jAg kamen mehr als 200 Kunstinteressierte, um die Objekte, Bilder und Zeichnungen der Heranwachsenden auf sich wirken zu lassen. Die Resonanz war überwältigend und fungierte als Initialzündung für daran anschließende Aktionen. Eine großzügige Spenden-Verdoppelungsaktion durch die Bethe-Stiftung ermöglichte die weiteren Schritte, beispielsweise mehrere Aktionen im Zusammenhang mit der Ausstellung „EinBlick in die  Seele des Papiers“ von Wolfgang Heuwinkel.

„EinBlick in die  Seele des Papiers“ von Wolfgang Heuwinkel. HN-Foto

Junge Kunstschaffende erhielten die Möglichkeit, sich mit diesem vielseitigen Material gestaltend und professionell begleitet auseinanderzusetzen. Der Künstler selbst stand den jungen Nachwuchstalenten mit Rat und Tat zur Seite, verriet ihnen Tipps und Tricks seiner jahrzehntelangen Tätigkeit als „Papierkünstler“. Workshops und Kinderführungen in der Ausstellung gaben Raum für Kreativität und Austausch. Seit Ende Oktober sind die Arbeiten der Nachwuchskünstler in den SCHAU-Fenstern in der Schlossstraße 16b zu sehen.

Vorschau 2025

Die Erfolgsgeschichte soll im kommenden Jahr verstetigt werden. In Kooperation mit dem Lionsclub Bergisch Gladbach präsentieren die jAg-Initiator:innen ab Januar/Februar 2025 bemerkenswerte Kunstwerke. Unter anderem werden die Arbeiten des internationalen Lions-Friedensplakatwettbewerbs mit dem Motto „Grenzenloser Frieden“, unterstützt von den Bergischen Löwinnen, ausgestellt – weitere Details hierzu sind den angefügten Zusatzinformationen zu entnehmen.

Ein Highlight gleich zu Jahresbeginn wird die Ausstellung „Atomic Knights“, eineGruppenausstellung von 32 jungen Künstlerinnen und Künstlern im BASEMENT16. In speziellen Kinderführungen mit anschließenden Workshops, geleitet von den Kunstschaffenden selbst, entdecken Nachwuchstalente die Werke aus erster Hand und können sich von ihnen für ihre eigenen künstlerischen Arbeiten inspirieren lassen.

Die Termine sind:

• Sonntag, 02.02.2025, 12–14 Uhr
• Samstag, 08.02.2025, 12–14 Uhr

Die dabei entstehenden Arbeiten der Kinder werden in den SCHAU-Fenstern präsentiert.

Ein starkes Zeichen: Unterstützung durch die Bethe-Stiftung, Die jugendARTgalerie (jAg) wird auch 2025 ermöglicht durch die großzügige Unterstützung durch die Bethe-Stiftung. Im Rahmen einer Verdoppelungsaktion hat die Stiftung im Frühsommer des Vorjahres jeden gespendeten Euro verdoppelt und wirbt nun gemeinsam mit den Initiator:innen der jAg um weitere Spenden.

Im neuen Pop-Up-Showroom des BASEMENT16 in der Schlossstraße 16b überreichte der ehemalige Bergisch-Gladbacher Bürgermeister und Mitglied des Stiftungsvorstands, Lutz Urbach, symbolisch einen Scheck mit der verdoppelten Spendensumme über 6.000 Euro an das Projektteam Marlis Sauer sowie Daniela und Holger Demmer.

Diese Unterstützung ermöglicht nicht nur die Fortführung der erfolgreichen Projekte, sondern schafft auch Perspektiven für die Zukunft. Bereits jetzt stellt die Bethe-Stiftung in Aussicht, die jAg 2026 erneut mit einer solchen Verdoppelungsaktion zu fördern.

Bis dahin zählt jede zusätzliche Spende und ermöglicht weitere wertvolle Aktionen der jAg. „Es ist ein wertvolles Geschenk für die Kinder, wenn ihre Kunst anerkannt, bewundert und in diesem großartigen Rahmen gezeigt wird“, sagt Projektleiterin Daniela Demmer. „Auf Augenhöhe mit professionellen Kreativen Kunst erkunden und neue künstlerische Techniken ausprobieren zu können, erweitert den Erfahrungshorizont der Kinder und Jugendlichen wesentlich – und manche trauen sich dadurch, den ersten Schritt auf einem lebenslangen, künstlerischen Weg zu gehen.“

Spendenkonto:

DE34 4306 0967 1257 7800 00 bei der GLS Bank BIC: GENODEM1GLS Kontobesitzer: eineARThaus e.V

Ein Konzept für die Zukunft

Die jAg soll sich etablieren: Begleitend zu jeder Ausstellung möchten die Initiator:innen Angebote für Kinder und Jugendliche ermöglichen: Führungen und Workshops mit den ausstellenden Künstlerinnen und Künstlern oder ausgebildeten Kreativpädagog:innen sollen regelmäßig ins Programm aufgenommen werden. Ende des Jahres sollen die dabei entstandenen Werke erneut im BASEMENT16 gezeigt werden.

Ein besonderer Raum für junge Kunst

Ein herzlicher Dank geht an die Kölner Parkhaus und Parkplatz Gesellschaft: Die jAg darf die großflächigen Schaufenster der Schlossstraße 16b vorübergehend kostenfrei als Plattform für junge Talente nutzen. Dadurch wird Kinder- und Jugendkunst rund um die Uhr für die Öffentlichkeit sicht- und erfahrbar.

ZUSATZINFORMATIONEN

Lions Club Bergische Löwinnen unterstützt Friedensplakatwettbewerb Unter dem Motto „Grenzenloser Frieden“ läuft auch in diesem Jahr wieder der internationale Lions-Friedensplakatwettbewerb. Weil Bilder mehr als 1000 Worte sagen, motivieren weltweit zahlreiche Lions Clubs seit 1988 junge Schülerinnen und Schüler im Alter von 11 – 13 Jahren, ihre Träume für eine friedliche Zukunft zu visualisieren.

Der Lions Club Bergische Löwinnen engagiert sich inzwischen zum zweiten Mal und unterstützt dieses Mal Kinder von der Städtischen Gesamtschule Rösrath sowie der Otto-Hahn-Realschule Bensberg. Die unter Anleitung der Kunst- und Klassenlehrerinnen entstandenen kleinen Kunstwerke wurden bereits juriert und die drei besten Bilder vom Lions Club prämiert. Im Januar 2025 besteht für die Öffentlichkeit die Möglichkeit, sich die Friedensplakat-Arbeiten im Rahmen einer Ausstellung im SCHAU-Fenster in der Schlossstraße anzusehen.

KONTAKT

eineARThaus e.V.

Daniela Demmer

mail: info@einearthaus.org

BASEMENT16

Marlis Sauer

mail: marlissauer@web.de

Zur Vernissage trafen sich am Freitag, 11. Oktober, Gäste und Teilnehmer in der KREA in Refrath, um die Ergebnisse des Projektes  „Generationen im Portrait“  zu betrachten, sich über die Ergebnisse auszutauschen.

Lebenseinstellungen von Menschen

unterschiedlicher Altersgruppen

– Porträts mit Textpassagen –

Im Projekt „Generationen im Portrait“, das im Krea-Jugendclub umgesetzt wurde,  richten  junge Fotografinnen und Fotografen ihren Blick auf die Lebenseinstellungen von Menschen unterschiedlicher Altersgruppen.

Sie porträtierten Personen aus verschiedenen Genrationen und befragten diese zu ihren Lebensgrundsätzen. Die in einer Fotos-Ausstellung gezeigten eindrucksvollen Ergebnisse verdeutlichen, dass Menschen weit mehr sind als nur Abbild ihrer Generation – sie sind einzigartige Individuen mit wertvollen Erfahrungen.

Zur Vernissage trafen sich am Freitag, 11. Oktober, Gäste und Teilnehmer in der KREA in Refrath, um die Ergebnisse des Projektes  „Generationen im Portrait“  zu betrachten, sich über die Ergebnisse auszutauschen. Aussagestark sind die Textpassagen unter den großformatigen Schwarz-Weiß Porträts, die mit der Handy-Kamera eingefangen wurden.

Unter den Fotos – mit Handschrift festgehalten – sind eindringliche Worte notiert – Zeilen die Gefühl, Wünsche, Glück und Sorgen beinhalten:

Eine junge Frau schreibt: „Man sollte den Blick auf all die schönen Dinge im Hier und jetzt richten. BE PRESENT (mit Herzchen.  Ein  bereits  älterer Teilnehmer von „Generationen im Porträt“  sagt:  „Nicht Andere, sondern nur ich selbst bin verantwortlich für mein Glück meine Zufriedenheit.“  Ein weiterer Text: „Hör niemals auf die Schönheit der Welt zu sehen, egal in welcher Lage du bist, oder die Welt ist. Wer selbst in den schwierigen Momenten Schönheit entdecke, hat im Leben gewonnen.“  Realistisch sieht es eine andere Teilnehmerin: „Warum Angst vor Zukunft und Vergangenheit haben? Im Endeffekt können wir nur unsere Gegenwart beeinflussen“.

Fotos/Beitrag: Helga Niekammer

Fotografinnen und Fotografen des Projektes:

Annkathrin Kett, Johannes da Costa, Linda Willutzki, Linus Echterhoff, Pia Möbus, Yasmin Slama, Sadik Affo,  Sofi a Thulin, Viyan Merci und Ty Reuter.  Sie sagen, dass ihnen der Austausch, die Gespräche mit den Teilnehmenden aufgezeigt haben,  wie verschieden Gedanken und Gefühle sind, die das Leben, den Alltag, die Gedanken und Wünsche der Menschen begleiten.

Sigrid Brenner (Leitung Krea/Krea-Jugendclub): „Seit 2022 arbeiten 10 kreative Teilnehmerinnen und Teilnehmer  im Alter von 14 bis 26 Jahren im Krea-Jugendclub an diesem einzigartigen Projekt. Sie setzen sich im Rahmen einer lokalen Arbeitsgruppe mit der „Agenda 2030“ auseinander und beleuchten die Herausforderungen, die junge Menschen heute in Europa betreffen. Kriege, Inflation und der Klimawandel prägen ihre Sicht auf die Welt, in der plötzlich vieles unsicher scheint. Die jungen Generationen spüren die Auswirkungen dieser Krisen besonders und suchen nach Orientierung. Im Austausch über den oft diskutierten Generationenkonflikt entwickelten die Jugendlichen die Idee, ältere Generationen durch ihre eigene Leidenschaft Hip-Hop-Tanz- und Musikworkshops anzusprechen, um einen Dialog zu eröffnen. Diese Begegnungen inspirierten sie zu einem Fotoprojekt, das den Fokus auf die Lebenseinstellungen unterschiedlicher Menschen legt. Die Jugendlichen fotografierten Personen aus verschiedenen Altersgruppen und fragen sie nach ihren Lebensgrundsätzen.

Die Fotografien werden im Jugendcafé des Krea-Jugendclubs (Refrath, An der Wolfsmaar)  in der Kreativitätsschule Bergisch Gladbach ausgestellt und können nach den Herbstferien betrachtet werden. Die Öffnungszeiten werden gesondert  bekannt gegeben.

Das Projekt ist Teil von „Generation Europe – The Academy“, einem internationalen Netzwerk für europäische Zusammenarbeit in der Jugendarbeit, das vom Internationalen Bildungs- und Begegnungswerk (IBB) koordiniert wird. Gefördert wird das Projekt unter anderem durch Erasmus+, das Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend, das Landesministerium für Kinder, Jugend, Familie, Gleichstellung, Flucht und Integration NRW.

http://www.krea-jugendclub.de/

Beitrag/Fotos Helga Niekammer

Wolfgang Huewinkel – Kinderführung und Workshop – Fotos: Marlis Sauer/Beitrag HN

Der Bergisch Gladbacher Künstler Wolfgang Heuwinkel freute sich im Zusammenhang mit seiner Ausstellung „Ein Blick in die Seele des Papiers“, die in der Galerie – basement16 – in Bensberg zu sehen war – über den Tag, wo er mit einer Gruppe von Kindern arbeiten konnte, ihnen vermittelte, wie man eigene Kunstwerke schaffen kann – auf Papier mit Phantasie und schönen Farben.

Dem Workshop am 31. August – mit Kindern aus dem Bensberger  Umfeld (vorbereitet von Daniela und Holger Demmer – KunstKönner e.V.,  ging eine Kinder-Führung voraus, in deren Verlauf die Mädchen und Jungen Details über die Entstehung der präsentierten Kunstwerke erfahren hatten. Das motivierte sie, machte Lust selbst mit Pinsel und Farben zu arbeiten, was auch umgesetzt wurde.

Wie die hier gezeigten Motive (Kleine Auswahl der Kinder-Werke) zeigen, hat die Arbeit mit Wolfgang Heuwinkel den jungen Gästen viel Freude bereitet.  Ihre aufs Papier gebrachten Werke haben strahlende Farben und eine abwechslungsreiche Formgebung. Sie regen die Phantasie an und schmücken jetzt das jeweilige Kinderzimmer.

Galeristin Marlis Sauer: „Kinder so mit einzubinden, zu erleben wie viel Freude ihnen die künstlerische Arbeit macht, ist Grund genug die  Aktionen möglichst oft umzusetzen, gemeinsam mit dem Verein KunstKönner e.V.“.

Ein Video – Lichtprojektion/Papier – Vernissage am 23.08.2024: 

„Keiner der Künstler für die die Bezeichnung – paper art – erfunden wurde, hat sich so auf den Rohstoff des Papiers eingelassen, wie Wolfgang Heuwinkel.

So verdient diese Arbeit besondere Aufmerksamkeit“ – sagt Prof. Dr. Wolfgang Becker, Aachen – über das Wirken des in Bergisch Gladbach beheimateten Künstlers,

der in einer  umfassenden Ausstellung mit dem Titel  „Ein Blick in die Seele des Papiers“ seine Arbeiten in der

Galerie „basement16“ in Bensberg präsentiert – Kunstwerke aus Holz, Zellstoff, Pulp und Papier.

https://www.kabinett-online.de/kunst/einblick-in-die-seele-des-papiers-kunstwerke-aus-holz-zellstoff-pulp-und-papier/

„Diese Ausstellung ist eine meiner schönsten Prästationen“ sagt Heuwinkel. Er ist begeistert von den Räumlichkeiten, die von wo aus man auch schaut, einen Durchblick auf die Arbeiten des Künstlers erlauben. Es sind Werke, die eine Zeitspanne – 70er  Jahre bis 2024 – umfassen und aus Holz, Zellstoff, Pulp und Papier entstanden sind. Wolfgang Heuwinkel dankt Peter Köster, Ausstellungskurator und Galeristin Marlis Sauer für die intensive Unterstützung bei der Realisierung der Ausstellung im basement16.

Eröffnet man die Betrachtung der Werke mit dem Blick in die 70er Jahre, auf das naturalistische Blüten-Aquarelle stellt man schnell fest, der Weg von Wolfgang Heuwinkel geht in die Abstraktion. Eine neue Art der künstlerischen Gestaltung, ein Wendepunkt, beflügelt durch den Aufenthalt in Lanzarote. Landschaft und vulkanisches Lavagestein – mit seiner offenporigen Konstruktion – hat Wolfgang Heuwinkel fasziniert. Er hat diese Eindrücke filigran, künstlerisch umgesetzt, seine Eigenheiten aufzeigt.

In weiteren Arbeiten erinnern  gerissene Ebenen (Zellstoff) an die unruhige und zerrissene Landschaft der Insel. Entstanden sind Werke  im Arbeitsgang – Zellstoff, Collage – abschließend schwarzer Siebdruck, mit dem Ergebnis von Ebenen heller und dunkler Strukturen. Der Reigen der Farben spannt sich in Heuwinkels vom strahlenden Weiß über bunte Farben hin zum tiefen Schwarz  – stets verbunden mit einer Botschaft in der Arbeit. Was die jeweilige Betrachterin oder Betrachter in das Gesehene interpretieren, ist ganz individuell – und so auch gewünscht, betont der Künstler.

In seinen neuen Objekten  (Holzstämme/angebranntes Papier) werden Umweltthemen, Klimaveränderung, Waldsterben in den Fokus gestellt. Heuwinkel verweist im Gespräch auch auf die Aktion „Baumeinpflanzung in Zellstoffplatten“. Wer sich für diese Pflanzebene interessiert,  kann  im Waldfriedhof  Pütz-Roth in Bergisch Gladbach  drei  mit Zellstoffplatten umhüllte,  gepflanzte Bäume entdecken, die bestens gedeihen.

Ein besonderer Hinweis gilt im Zusammenhang mit der Ausstellung dem  Termin, der rund um die Kunst Kinder mit einbindet. In Zusammenarbeit mit  dem Künstler, Galeristin und Daniela und Holger Demmer –KunstKönner e.V. – startet am Samstag, 31. August, 11 Uhr, eine „Kinderführung“ mit anschließendem Workshop. Hier geht auch ein besonderer Dank an die Bethe-Stiftung, die durch ihre Spenden die wichtigen Aktivitäten mit Kindern und Jugendlichen fördert.

Hinweis: Verkauf einer Sonderedition bei der 30% des Erlöses an den KunstKönner-Verein e.V. geht.

Biografie Wolfgang Heuwinkel: 1938 geboren in Detmold. Studium der freien und angewandten Grafik in Bielefeld. Mehrjähriger Aufenthalt in der Schweiz. Studium der Kommunikation in Zürich. Langjährige Tätigkeit in der Papierindustrie. Lebt in Bergisch Gladbach. Wolfgang Heuwinkel ist bekannt geworden durch seine Aquarell-Malerei, für die er in Verbindung mit gerissenen Papieren, neue Ausdrucksformen gefunden hat.

Seit 1980 Beschäftigung mit industriell gefertigten Papieren und Papierfaserstoff (Pulp). 1990 Beginn der Zusammenarbeit mit dem arabischen Kalligraphen Nja Mahdaoui, Tunis. Seit 1993 Bearbeitung von Zellstoff als Relief und Skulptur. Seit 1995 experimentelle Arbeiten mit Zellstoff im Außenbereich.

Arbeiten von Wolfgang Heuwinkel befinden sich in öffentlichem und privatem Besitz sowie in namhaften Sammlungen. 

Eröffnet man die Betrachtung der Werke mit dem Blick in die 70er Jahre, auf das naturalistische Blüten-Aquarelle stellt man schnell fest, der Weg von Wolfgang Heuwinkel geht in die Abstraktion.

In seinen neuen Objekten  (Holzstämme/angebranntes Papier) werden Umweltthemen, Klimaveränderung, Waldsterben in den Fokus gestellt. Ausstellung basement16 im August 2024. Fotos/Beitrag: Helga Niekammer

Vernissage im basement16 – Freitag, 23.August um 19:00 Uhr

Einführung: Prof. Dr. Dieter Ronte.

Lichtprojektion: Hangpali mit D.Pauli.

Specials:  Di. 27.08., 16 Uhr „Künstlerführung“, 31.08., 11 Uhr „Kinderführung“ mit anschließendem Workshop, Finissage: So.01.09., ab 12 Uhr

Öffnungszeiten: Di.-Fr. 15-18 Uhr, Sa.-So. 11-15 Uhr

BASEMENT16, Schlossstraße 16, 51429 Bergisch Gladbach-Bensberg

Dauer der Ausstellung bis 1.9.2024

Wolfgang Heuwinkel

„Blumen des Alltags“ bis 8. September 2024

Eckard Alker zeigt Fotoarbeiten „Blumen des Alltags“ bis 8. September 2024

Kardinal Schulte Haus/Thomas-Morus-Akademie

Ein Abend voller Kunst, Musik – Fotoarbeiten von Eckard Alker – regten zur Betrachtung und Gesprächen an – in der Thomas-Morus-Akademie in Bensberg. Hier feierte man am 11. Juni  im Kardinal Schulte Haus zusammen mit dem Rheinisch-Bergischen Kreis die 92. Kunstbegegnung Bensberg. In seinen Fotoarbeiten präsentiert Eckard Alker seinen speziellen Blick auf das Alltägliche. Dabei verschwimmt schon mal die Realität mit der Vorstellung. Das wiederum gibt den Werken einen surrealistischen Touch. Der renommierte Maler und Grafiker erforscht in seinen Arbeiten neue Perspektiven und Realitäten, setzt diese spannungsvoll in Szene. Taucht man hinein in die Abbildungen, nimmt sich Zeit für die Betrachtung, beginnt ein Gleiten der Gegenstände durch Licht und Schatten, gelegentlich auch durch starke Farben untermalt. Ruhe in Bewegung – Einfaches, das zum Geheimnis wird.

Nach dem offiziellen Teil nahmen die Gäste „Die Blumen des Alltags“  im hellen Gangbereich der Akademie in Augenschein.   Alkers „Stillleben“ sind alle digital entstanden. Sie wurden aber nicht am Computer verändert. Lediglich der Bildausschnitt wurde gewählt.

https://www.eckard-alker.de/

Eröffnet wurde die „ 92. Kunstbegegnung Bensberg“  von Akademiereferent Andreas Würbel. Grußworte, Einführung in die Arbeiten von Eckard Alker und musikalische Begleitung: Kreiskulturreferentin Charlotte Loesch, Ulrich Heimann, Erster Stellvertretender Landrat, Michael Schneider, Kunsthistoriker und die Musiker Johannes Wagner, Gitarre, Sebastian Schaffmeister, Kontrabass,  Michael Pape, Schlagzeug.

Eckard Alker studierte von 1955 bis 1960 „Malerei und Grafik” an den Kölner Werkschulen. Lehrauftrag an der Fachhochschule für Kunst u. Design Köln von 1979 bis 1991. Ausstellung und Beteiligungen im In- und Ausland. Öffentliche Aufträge, Arbeiten in privaten Sammlungen, Museen, Institutionen.“

Fotoarbeiten von Eckard Alker – Stillleben mit Licht und Schatten und Umgebungseindrücken – wird bis zum 8. September gezeigt und ist täglich von 9 bis 18 Uhr geöffnet. Adresse: Thomas-Morus-Akademie Bensberg/Kardinal-Schulte-Haus, Overather Straße 51-53, 51429 Bergisch Gladbach/Bensberg, Ruf (02204) 40 8420. Der Besuch der Ausstellung ist kostenlos. Bitte vorher unter akademie@tma-bensberg.de anmelden.

Eine repräsentative Ausstellung seiner vielseitigen Werke begeisterte 2021 in Bensberg in der Galerie basement16.  Siehe: https://in-gl.de/2021/09/14/eckard-alker-die-unwirklichkeit-des-erblickten/

Fotos/Beitrag: Helga Niekammer

Ulrich Heimann, stellvertretender Landrat des RBK (links im Bild) im Gespräch mit Eckard Alker – Foto HN

Eckard Alker (Bildmitte) im Gespräch mit den Gästen der Ausstellung. Fotos Helga Niekammer

Rolf Hinterecker lebt im ländlichen Raum von Bensberg

Hierarchien – Installation und Wurzelgramme – so der Titel der Präsentation, die Rolf Hinterecker im einstigen Pumpwerk  am Stadtrand von Siegburg realisiert hat. Geöffnet ist die Ausstellung letztmalig am 28. April ab 11.30 Uhr. Um 16 Uhr startet dann die Demontage der 11 Meter hohen  Glasskulptur. Und in dem Zusammenhang gibt es eine Besonderheit!

Rolf Hinterecker erlaubt ausdrücklich die Beteiligung an der Demontage, sagt: „Die Besucher sind eingeladen, sämtliche Laborgeräte, Wasserbecken etc. zum Ende der Ausstellung mitzunehmen.“

Die mit großem Arbeitsaufwand realisierte Installation, setzt sich aus unendlich vielen Einzelteilen zusammen. Sie reicht von der Eingangsebene bis ins Untergeschoß des ehemaligen Pumpwerkes, geht also über drei Etagen. Ergänzend zur Glasskulptur  gibt es den zweiten Teil der Ausstellung  mit Fotoübermalungen und „Wurzelgramme“  auf den Etagen des Pumpwerks.

www.kunstforum.de – schreibt: Eine Solarpumpe fördert Wasser nach oben, das dann langsam wieder nach unten rieselt. Fotogramme von Wurzeln und übermalte Fotografien ergänzen die Installation. Der Ausstellungstitel „Hierarchien“ rekurriert auf die Tatsache, dass Charles de Bouelles 1509 eine naturwissenschaftliche Systematik skizzierte mit einer stufenförmigen hierarchischen Anordnung von anorganischem Gestein über organische Pflanzen und Tiere bis zum Menschen. Ein weiterer Aspekt in Hintereckers künstlerischem Konzept ist der Nachweis in den Naturwissenschaften, dass auch Pflanzen dazu in der Lage sind, intelligente Strategien zu entwickeln.

Anschrift: Pumpwerk, Bonner Straße 65, 53721 Siegburg – Hinweis: Auf der gegenüberliegenden Seite befindet sich ein großer Parkplatz. Achtung: Parken auch am Sonntag gebührenpflichtig.

Bewegte Einblicke – auch vom Aufbau – der  Glasskulptur durch die das Wasser tropf, kaskadenförmig durch zahlreiche Becken nach unten fließt und aus der Tiefe  mit Hilfe der Sonne wieder nach oben gefördert wird – siehe Link!

Die Bebilderung zu diesem Beitrag entstand bei einem Besuch im Pumpwerk  am Sonntag, 21. April. Bei der Führung mit viel Hintergrundinformation war es auch einige Momente absolut still im Gemäuer. Man  konnte das  plätschern des Wassers hören und sanfte Wassertropfen erahnen. Momente der Natur/Quelle – eingefangen in einer 11 Meter hohen Glasskulptur,  die sogar durch Sonnenstrahlen erhellt wurde – je nach Standortebene.

https://hinterecker-art.com/

Rolf Hinterecker lebt im ländlichen Raum von Bensberg. Nachfolgend einige Details zu seinem Werdegang, Aktivitäten:  Ausbildung Kunstglaser| Studium: Soziologie / freie Malerei / Metallbildhauer/ 1976 Gründungsmitglied der Performancegruppe ‘Jet Ferro’ | 1980-83 Studienreise um den Erdball, seit 1984 Projekte zur Genforschung, 1992-98 Prof. | chairman der Ultimate Akademie Cologne| Projekte in Europa und Südostasien | 1997 Performance-Art-Conference (PAC) in BKK, ab 2000 „Genome Gnome Project“| 2003 ‘Temporäres Flusslabor’ in der Donau / Austria| 2004 / 8 Asiatopia | 2007 ‘The Art of Encountering II |2006 14th PAC Vietnam | seit 2010 PAErsche |2012 Austria-Colonia | IMMAF Yangon /Burma

Beitrag/Fotos: Helga Niekammer /25.04.2024

Hierarchien – Installation und Wurzelgramme – so der Titel der Präsentation, die Rolf Hinterecker im einstigen Pumpwerk  am Stadtrand von Siegburg. Foto HN

Rolf Hinterecker – Altes Pumpwerk – Glasinstallation. Foto HN

Gruppenbild von links: André Eigenbrod, Leitung Kreativitätsschule Bergisch Gladbach e.V. Daniela Demmer, JugendArtGalerie (Kunstkönner e.V.), Carolyne Gates, Kunstpädagogische Arbeit, Marlis Sauer, Galeristin Basement16 – Foto Helga Niekammer

Vernissage am 13. Januar – volles Haus – und viel Spaß!

Im Bild von links: Marlis Sauer (Galeristin), Ingrid Schaeffer-Rahtgens, Roswitha und Erich Bethe (Bethe-Stiftung) bei der Vernissage „Was ist Kunst – Das ist Kunst“ Foto HN

André Eigenbrod, Leitung Kreativitätsschule Bergisch Gladbach e.V. sagte zur Eröffnung der Ausstellung   – WAS IST KUNST?-DAS IST KUNST! – am 13. Januar 2024 in der Galerie BASEMENT16 in Bensberg unter anderem:

„Diese Ausstellung fragt: WAS IST KUNST?

Wir fragen also: wie ermöglichen wir Kunst in der Kreativitätsschule? Wie bringen die Kinder und Jugendlichen ihre eigenen Sichtweisen und Ideen zum Ausdruck? Kinder und Jugendliche haben ein besonderes Feingefühl, ihren Impulsen zu folgen und unsere Aufgabe ist es, dass sie sich frei ausdrücken können und dass sie eigene Wege gehen können.

Kreativität braucht Freiräume. Eine offene Gesellschaft braucht Freiräume. Unser Motto ist: Du kannst erschaffen, was du willst. Du kannst sein, wie und wer du sein möchtest. Du hast eine kreative Autonomie, die du vor niemand rechtfertigen musst. Unsere Kunstpädagog:innen beobachten, fragen und fördern die künstlerischen Prozesse. Sie entwickeln damit ergebnisoffene Prozesse und geben Werkzeuge an die Hand, damit die jungen Menschen ihre Stärken sichtbar machen können.

Die Kunst die hier entsteht, steht über und jenseits von Bewertung. Dabei kommt es uns nicht auf das Erschaffen schöner Produkte an. Diese Kunstwerke die wir hier sehen, sind lebendig, authentisch und einzigartig. Die Kinder und Jugendlichen teilen ihre Kunst, ihre Erfahrungen ihre Themen hier mit uns in dieser Ausstellung. Wir gratulieren den teilnehmenden Kindern und Jugendlichen zu dieser tollen Ausstellung!“

Von der Vielseitigkeit der Arbeiten überzeugten sich Kinder, Jugendliche Eltern, Großeltern, Geschwister und Freundinnen/Freunde. Eine wunderbare Mischung von Lebensfreude und „bunter“ Kunst bereicherte die Galerie. Galeristin Marlis Sauer denkt darüber nach, auch im folgenden Jahr solch eine Ausstelllung zu realisieren. Eine Idee, die auch von Daniela Demmer, JugendArtGalerie (Kunstkönner e.V.) begrüßt wird und die alle – in der Kreativitätsschule Mitwirkenden –  klasse finden.

Galeristin Marlis Sauer freute sich  sehr, dass sie zu dieser „Jugendlichen Kunst“  neben vielen Familien und Vertretern der Kunstszene auch das Ehepaar Roswitha und Erich Bethe  (Bethestiftung) und ebenso Ingrid Schaeffer-Rahtgens, Organisatorin der Konzertreihe „Klänge der Stadt“ –  in der bestens besuchten Galerie  – begrüßen konnte.

Fotos/Beitrag Helga Niekammer

Der Andrang war groß! Vernissage im basement16 – Was ist Kunst?-Das ist Kunst“ Foto HN

„WAS IST KUNST?-DAS IST KUNST!“

Kinder und Jugendliche aus der KREA  zeigen vielseitige Arbeiten

Vernissage im Basement16 in Bensberg am Samstag, 13. Januar 15 Uhr

„Einfach mal selbst kreativ werden“ – Offenes Atelier am Sonntag 11 bis 15 Uhr

Farbenfroh, reich an Formgebung mit schwungvollem Pinselstrich oder filigraner Feinheit gestaltet,  sind die zahlreichen  Werke (Malerei,  Objekte) der  Kids, die in der Galerie BASEMENT16 gezeigt werden.  Unter dem Titel „WAS IST KUNST?-DAS IST KUNST!“ präsentiert dort die JugendArt Galerie (Kunstkönnere.V.) in Zusammenarbeit mit der Kreativitätsschule Bergisch Gladbach e.V. vom 14. bis 21. Januar 2024 Arbeiten von Kindern und Jugendlichen, die im Jahr 2023 Ausstellungen in der Bensberger Galerie(Kinderführungen) besucht haben Werke bekannter Künstlerinnen nachempfunden haben.

Die Ausstellung mit Arbeiten  von Hendrina Krawinkel besuchten sie im Mai 2023. Es gab einen   intensiven Austausch zwischen den Kursteilnehmerinnen und der bekannten Künstlerin.  Vor Ort gab es  Einblicke in die opulente Ausstellung mit Gemälden, Objekten, gestalteten Boxen und vielfältigen Collagen. Im Gespräch mit der Künstlerin erfuhr man Details über die Hintergründe der gezeigten Arbeiten und der gewählten Materialien. Auf Skizzenblöcken, die Galeristin Marlis Sauer bereit gelegt hatte,  zeichneten die Schülerinnen damals ihre Interpretation der „wilden“ Werke auf, die oftmals das Thema Umwelt aufgreifen. Im vergangenen Jahr beschäftigte man sich auch mit den Arbeiten von Gerhard Richter und Ruri Matsumoto.“

Wie sich diese Skizzen – und andere Kunst-Interpretation entwickelten – zeigt die aktuelle Ausstellung mit den Werken der  jungen KREA-Künstler:innen im Alter von 8 bis 23 Jahre.  Angeleitet wurden sie in von  Carolyn Gates  und  UIi Dirkorte.

André Eigenbrod (Leitung Kreativitätsschule e.V.):  „Der  professionellen und empathischen kunstpädagogische Arbeit von Uli und Carolyn  ist es zu verdanken, dass diese vielfältige  Werkschau/Ausstellung  entstanden ist. Herzlichen Dank an Marlis Sauer und Daniela Demmer (Kunstkönner Jugend-Art-Galerie)für diese tolle gemeinsame Ausstellung.“

 KREA – Entstehung der präsentierten Arbeiten:  „Es gibt immer so  Wellen, die durch die KREA gehen. Man lässt sich manchmal durch die Arbeiten etablierter Künstler:innen inspirieren. Dann empfinden die Kinder/Jugendlichen diese Arbeiten nach. Man schaut gemeinsam auf die Künstler und überlegt dann, wie man dieses Motiv mit den zur Verfügung stehenden eigenen Mitteln umsetzen kann. Es ist immer ein Experiment! Denn es steht nie von vornherein fest, wie die Interpretation sein wird. Und dies ist absolut wichtig,  damit kein Leistungsdruck entsteht, weder im künstlerischen noch in den anderen Sparten wie Musik oder Tanz.“

Den Grundstein für diese Präsentation legte Galeristin Marlis Sauer, die im aktiven Berufsleben 25 Jahre die JugendArtGalerie in Köln  betreute. Sie ging  auf die KREA zu, gibt der wichtigen kreativen Arbeit mit Kindern und Jugendlichen im basement16 einen Ort, wo sie ihre Kunstwerke zeigen können. Kunstwerke als ganz persönlicher echter Ausdruck ihrer Sicht auf die Dinge, mit denen sie in Berührung kommen und ihrer Art das Leben zu sehen. Einen besonderen Dank richtet Marlis Sauer an die Schloss-Apotheke und Eddi Stoffel,  die das Projekt unterstützt haben.

Das Werk Island hat Ian Koch umgesetzt. . Ian nahm mit 2 Jahren erstmals an Krea-Kursen teil und besucht als Jugendlicher  weiterführende Kurse.

Die Vernissage ist am Samstag, 13. Januar, 15 Uhr, 51429 Bergisch Gladbach/Bensberg,  Schloßstraße 16.

Im Rahmen der Ausstellung startet am Sonntag, 14. Januar, 11 Uhr bis 15 Uhr, die Aktion

„Einfach mal selbst kreativ werden“. Unter einer fachkundigen Anleitung können hier  alle Altersklassen  ihr schöpferisches Talent testen.

Öffnungszeiten: Dienstag bis Freitag von 15 bis 18 Uhr, Samstag und Sonntag von 11 bis 15 Uhr.

www.basement16.de

www.krea-online.de

Gruppenbild von links:

André Eigenbrod, Leitung  Kreativitätsschule  Bergisch Gladbach e.V.

Daniela Demmer, JugendArtGalerie (Kunstkönner e.V.)

Carolyne Gates, Kunstpädagogische Arbeit

Marlis Sauer, Galeristin Basement16

Beitrag/Fotos: Helga Niekammer

 erstmals öffentlich in Bonn auf

Gerd J. Pohl  – Leiter der Piccolo Puppenspiele und seit 2009 auch des Theaters im Puppenpavilllon  Bensberg feierte im Bergischen Löwen im Oktober 2023 sein 40jähriges Bühnenjubiläum. Im Alter von 13 Jahren trat  Gerd J.Pohl  erstmals öffentlich auf in den Bonner Rheinauen.  Anlässlich des Bühnenjubiläums gab es eine gesellige, informative Feier im Bürgerhaus Bergischer Löwe.

Johannes Stüttgen, der bekannteste und langjährigste Mitarbeiter von Joseph Beuys, war der Einladung von Gerd J. Pohl gefolgt und erläuterte im Austausch mit den zahlreichen Gästen die Ebene: „Was hat uns Beuys‘ Gedanke, dass jeder Mensch ein Künstler und alles produktive menschliche Tun Kunst ist, heute noch – oder gerade heute – zu sagen?“

Johannes Stüttgen

Bürgermeister Frank Stein  betonte in seiner Begrüßung: Gerd  J. Pohl ist ein wichtiger Teil unserer lebendigen Stadtgesellschaft, der aus Bergisch Gladbach nicht wegzudenken ist“.

Gerd J. Pohl ist ausgebildeter Erzieher und studierte katholische Theologie. 2009 übernahm er von Heide Hamann den Bensberger Puppenpavillon, Auf der Kaule, hinter der Johannes Gutenberg Realschule. Eine Adresse für Kinder, aber auch Erwachsene.

Im Bild – Unten – Screenshot – Bergische Landeszeitung!

Guido Wagner schreibt in den Lokalausgaben  Bergische Landeszeitung/ Kölner Stadt-Anzeiger vom 28. Oktober 2023: Schon früh schrieb Pohl auch eigene Stücke, auch für die Piccolo Puppenspiele. Mit Texten von Goethe trat er bereits ebenso auf wie mit solchen von Edgar Ellen Poe – und auch als Sketchpartner von Harlad Schmidt. Er fand selbst als Figur Gerald Pole in einem Geisterjäger John Sinclair“ – Roman von Autor Jason Dark und sorgr jüngst mit der Inszenierung des Theaterstücks „Nosferatu – ein Menuett der Schatten“ vonGisbert Franken europaweit für Aufmerksamkeit.

 Bei Johannes Stüttgen, bedankte sich Gerd J. Pohl stilvoll und sehr persönlich. Er überreichte ihm einen Kasper, der ihm selbst stets besonders am Herzen gelegen hatte: mit makellos geschnitztem Kopf und Kostüm in ungewöhnlich gedeckten Farben. Eine Frau aus Würzburg hatte ihn einst zum Kauf angeboten, Pohl lange darauf gespart, dann aber durch mehrere Schicksalsschläge den Betrag nicht zusammenbekommen, worauf ihm die Anbieterin den Kasper zuschickte – als Geschenk, damit er ihm mit seinem Lachen „Trost und Hoffnung spende in dieser dunklen und traurigen Zeit“ – eine Fähigkeit und Gabe; mit der auch Pohl selbst sein Publikum immer wieder tief bewegt.“

http://www.theater-im-puppenpavillon.de/theater_im_puppenpavillon.html

Beitrag – bensbergentdecken/Fotos –  Helga Niekammer

ab 19 Uhr – basement 16 in der

Schloßstraße 16 in Bensberg

bekannt als Landartkünstlerin

Verbundenheit zu Island

Hier hinterlegt der Link auf „bensbergentdecken/bensberg im blick“ bei facebook!

Im Bild Szenen der Vernissage „Lebenslauf“, die bei festlicher Stimmung im schönen Rahmen der

Galarie basement16, stattfand. Margret Schopka begrüßte an diesem Sonntag (20. August 2023)

viele Gäste – die ihr zum runden 80. Geburtsg gratulierten und alles Gute für den weiteren

Lebensweg wünschten. Familie, Freundninnen und Freunde, Weggefährten, waren aus Nah und

Fern angereist und ließen Margret hoch leben! Und so gestaltete sich dieser besondere Sonntag zu

einem rund um schönen Fest mit Musik, Gesprächen, Blicken auf die Kunst der Gastgeberin, die auch mit

einem stimmkräftigen Geburtstagsständchen geehrt wurde (siehe Video).

Schauen Sie sich die umfangreiche Ausstellung an:

Geöffnet bis zum 3. September 2023

 Zeiten: donnerstags und freitags, 14 bis 19 Uhr,

samstags und sonntags, 11 bis 15 Uhr.

Eine ausführliche Besprechung der Ausstellung im Bürgerpotal in-gl ist hier  hinterlegt

Zur Ausstellung:

Margret Schopka verbindet ihrem 80. Geburtstag mit einer Präsentation einer Ausstellung in der Bensberger Galerie basement16, Schloßstraße 16. Hier ziegt die Overather Künstlerin im Rahmen der Ausstellung „Lebenslauf“ eine breite Palette ihres Schaffens.

Vernissage:  Begrüßung: Marlis Sauer, Einführung: Eva-Maria Hermanns, Künstlerin und Kuratorin,

Musikalische Begleitung am Klavier: David Hubert, Kuratorin der Ausstellung Ulrike Oeter: Künstlerin

Die Ausstellung läuft vom 20. August bis zum 3. September 2023, geöffnet donnerstags und freitags, 14 bis 19 Uhr, samstags und sonntags, 11 bis 15 Uhr. Ein besonderer Termin während der Ausstellung wird noch bekannt gegeben. Margret Schopka wird gemeinsam mit Kindern ihre Ausstellung begehen und erklären. Dieser Termin erfolgt in Kooperation mit der Kreativitätsschule Bergisch Gladbach (KREA), die solch eine Führung Dank der Einladung von Galeristin Marlis Sauer wiederholt vorbereitet.

Margret Schopka ist international bekannt als Landartkünstlerin. Sie wurde kürzlich mit dem Staffelstab Kultur vom Stadtverband Kultur  geehrt.  Auch hier stand im Fokus die Jubiläumsausstellung „Lebenslauf“,  die Margret Schopka  mit Freude zu ihrem 80. Geburtstag umsetzt, Arbeiten aus 20 Jahren Kunstschaffen zeigt.

Im Zusammenhang mit der Verleihung Staffelstab lesen Sie hier einen Detailartikel im Bürgerportal in-gl.

Zur Präsentation im basement16:

In der Ausstellung wird Markret Schopkas enge Verbundenheit zu Island, der Insel im hohen Norden, deutlich. Über zwei Monate im Jahr lebt sie in einem stillen Tal mit ihrem Mann Sverrir Schopka im Sommerhaus. Sie fotografiert die rauen Landschaften, versucht, sie mit ornamentalen Schüttungen aus Asche und Mehl zu zähmen, immer wieder an den Hängen und Pisten – ein kultureller Eingriff in die Natur, und doch vergängliche Landart.

Immer wieder entwirft sie neue künstlerische Dimensionen in dieser überwältigenden Natur des Nordens: Große fragile Werke mit Tulpenblättern und Algen auf Tüll.

Die Serie „Wurfbilder“ mit einem gehäkelten Deckchen, das in freien Formen in Himmel und Landschaft verbindet.

Die Serie „Lichtbildkunst.is“ mit Collagen von Fotografie und Malerei in Schichtungen, die den Ursprung der von Lava geprägten Landschaft zu ergründen scheinen.

Zeichnungen mit Gras – sie wirken wie gezeichnete Poesie

Schreibbilder mit Gedichten, Kunstbücher

Großformatige „Tausendblüten-Teppiche“ auf Industrieboden.

Margret Schopka studierte von 1975 bis 1983 Malerei in Hamburg. Sie spezialisiert sich auf Landart, die sie in Kunstprojekten in Island, Frankreich, Niederlande und Deutschland, oft als Stipendiatin und Teilnehmerin an Symposien und in Künstlergruppen, umsetzte und ausstellte, auch in Einzelausstelllungen. Sie wurde immer wieder mit namhaften Kunstpreisen ausgezeichnet.

Galerie BASEMENT16, Schlossstraße 16, 51429 Bergisch Gladbach-Bensberg.

www.basement16.de

www.margretschopka.de